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Alessandro Longobardi (Roma, 18 Aprile 1964) è un produttore teatrale e imprenditore italiano. Direttore artistico del Teatro Sala Umberto e del Teatro Brancaccio nonché direttore del Brancaccino, Spazio Diamante (3 sale) e Spazio Impero (5 sale), centri di formazione teatrale e sale prova (per danza, teatro, circo e formazione). Dal 2001 ha promosso numerosi progetti per sostenere il teatro nella capitale, rigenerando spazi culturali anche in aree periferiche, nella fondata convinzione che la cultura teatrale migliora il livello di civiltà di una comunità.

Dal 2007 gli spettacoli prodotti da Viola Produzioni e Sala Umberto – già fondatori di OTI – hanno circuitato in tutta Italia e nei festival più importanti. Aspira ad assistere un giorno alla nascita di una sinergia tra il settore pubblico e quello privato per la gestione di un sistema culturale sostenibile e vivo, degno di una capitale, che produca ricchezza, occupazione, bellezza.

Biografia

Alessandro Longobardi nasce il 18 Aprile 1964 a Roma, figlio di Luigi Longobardi e Maria Cristina Manfredi.

Il Teatro e la Direzione Artistica

Teatro Sala Umberto

Dal 2001 inizia ad occuparsi di teatro in tutti i suoi aspetti. Nel 2002 riapre la Sala Umberto, storico teatro nel cuore di Roma, riportandolo ad essere uno dei migliori teatri di prosa e riconosciuto a livello nazionale, con migliaia di presenze annue e una intensa attività culturale. Dal 2003 ne diventa Direttore artistico gestendolo da 17 stagioni consecutive con un gruppo di collaboratori eccellenti, consolidando definitivamente il prestigio della Sala Umberto. Dal 2004 promuove il “teatro ragazzi” uno spazio dedicato al teatro per la scuola primaria e secondaria, con il progetto artistico diretto da Livia Clementi – membro Premio Scenario – che realizza una delle migliori vetrine sulle proposte nazionali con oltre 20 mila giovani spettatori a stagione.

Il Teatro Brancaccio e la riapertura di Spazi culturali

Nel settembre 2012 assume la direzione artistica del Teatro Brancaccio di Roma, promuovendo una linea multidisciplinare sensibile alle novità culturali non solo italiane e realizzando un vero e proprio “centro di produzione” del musical oltre che di prosa, occupando circa 350 persone l’anno tra collaboratori, scritturati e dipendenti. Tra i musical: nel 2014 "Rapunzel il musical"; nel 2015 "Sister Act - il musical"; nel 2016 "Peter Pan - il musical"; nel 2016 "E… se il tempo fosse un gambero?"; nel 2017 "La regina di ghiaccio il musical"; nel 2017 "Aggiungi un posto a tavola"; nel 2019 "Aladin - il musical".

Sempre nel 2012 prendono vita i progetti di rigenerazione urbana nella zona circostante il “Pigneto” con l’inaugurazione dello Spazio Diamante: tre ampie sale per corsi di danza, teatro e circo, che dal 2015 diventa sala teatrale aperta al pubblico.

Dall'ottobre del 2014 promuove il recupero, previsto in varie fasi, di un’importante storica struttura culturale romana denominata Spazio Impero. Formato da 5 sale, è dedicato alla formazione teatrale e sale prova per le produzioni teatrali.

Nell'ottobre del 2013 promuove un progetto per la formazione teatrale, istituendo l’Accademia di Teatro e Arti Performative (STAP) sotto il marchio STAP Brancaccio. Un’Accademia triennale sotto la direzione di Lorenzo Gioielli e una scuola di teatro, presso il teatro ridotto del Brancaccio denominato Brancaccino e presso la Sala Umberto.

Nel 2015 presiede la società consortile OTI - Officine del Teatro Italiano per coordinare le funzioni e i mestieri dell’impresa culturale: produzione, esercizio, distribuzione,

Nel 2015 contribuisce a costituire il consorzio OTI - Officine del Teatro Italiano - per sostenere il coordinamento e l’integrazione sia delle strutture teatrali che di società di produzione, di servizi di distribuzione, marketing, comunicazione, formazione, servizi tecnici e l’amministrazione. Un distretto culturale che si ispira al concetto del distretto industriale, capace di integrare tutte le funzioni e i mestieri dell’impresa culturale, è la méta da raggiungere per rafforzare tutto il settore, garantire continuità nel lavoro oggi in grande difficoltà.

Produzioni Teatrali e collaborazioni

Ha collaborato con varie istituzioni tra cui Romaeuropa Festival; ha prodotto e coprodotto, per conto di Viola Produzioni e Sala Umberto Produzioni, numerosi spettacoli di prosa scritti da Gianni Clementi, Antonio Grosso, Josiene Balasko, Ettore Scola, Maccari e Pietrangeli, Gabriele Pignotta, Francesca Reggiani e Valter Lupo, Enrico Montesano e Nicola Fano, Francesco Apolloni, Lorenzo Gioielli, Nino Marino, Francis Veber, Giacomo Ciarrapico, Henrik Ibsen, Antonio Calenda, Jordi Galceran, Tennessee Williams, Astrid Veillon.

Nel 2014 produce il primo grande musical, tutto italiano: "Rapunzel - il musical", diretto da Maurizio Colombi, con Lorella Cuccarini. Nel 2015 produce il secondo grande musical, "Sister Act - il musical", diretto da Saverio Marconi.

Produzioni teatrali

"Rapunzel - il musical " (2014-2016)

"Sister Act - il musical " (2015-2016)

"Peter Pan - il musical " (2016-2017)

"L'ultima strega musical drama" (2016)

"E... se il tempo fosse un gambero" (2016-2017)

"La regina di ghiaccio il musical" (2016-2018)

"Aggiungi un posto a tavola" (2017-2020)

"Aladin - il musical" (2019- )

"La piccola bottega degli orrori" (2019- )