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Salvatore Viganò

ballerino, coreografo e compositore italiano
Ritratto del Viganò dello sculltore Lorenzo Bartolini, al Museo del Teatro alla Scala

Salvatore Viganò (Napoli, 25 marzo 1769Milano, 10 agosto 1821) è stato un ballerino, coreografo e compositore italiano.

Figlio di Onorato Viganò (Milano 6 settembre 1739 - Venezia 1811) e di Maria Ester Boccherini (Lucca 23 luglio 1740 - post 1778); figlio d'arte, studiò danza con il padre, grande coreografo del tempo, debuttando nei suoi balletti. Sue sorelle furono Vincenza (1770-1814) moglie di Domenico Mombelli e Celestina (+ post 1824), moglie del ballerino e coreografo Giuseppe Domenico De Rossi, che si esibirono per molti decenni come ballerine. Un fratello, Giulio (1771 - post 1837), fu compositore e coreografo al teatro La Fenice di Venezia

Studiò anche composizione con lo zio, il grande compositore Luigi Boccherini, fratello della madre, e a metà del 1780 componeva già musica originale. Nel 1788 fece la prima apparizione come danzatore sul palcoscenico di Venezia. Ballò durante i festeggiamenti per l'incoronazione di Carlo IV di Spagna nel 1789. Diventò allievo del danzatore e coreografo francese Jean Dauberval. Nel 1791 lui e sua moglie, la danzatrice spagnola Maria Medina (Vienna 1765 - Parigi 8 aprile 1833), ottennero un notevole successo in coppia danzando a Venezia, dove egli coreografò il suo primo balletto Raoul de Créqui. Fu nominato Maître de ballet a Vienna e collaborò con Beethoven nel balletto Le creature di Prometeo. Ritornò in Italia nel 1804 e divenne Maître de ballet alla Scala a Milano. Il periodo italiano fu fecondo e Viganò creò molte coreografie.

Indice

Il coreodrammaModifica

 
Viganò in un disegno di Johann Gottfried Schadow (1797 circa)

Viganò si colloca sulla scia innovatrice iniziata da Noverre con la concezione unitaria del "ballet d'action". Viganò è considerato il padre del coreodramma, balletto in cui le masse e la coralità hanno il predominio sugli assoli e i pas de deux (come ad esempio nel Prometeo) e in cui la pantomima è integrata nella danza e non separata da essa come era stato fino ad allora. Sua personale è la creazione di un ballo epico come fu per i I Titani, uno degli ultimi suoi balletti, che ottenne un successo enorme alla sua rappresentazione alla Scala di Milano. Il nuovo modo di lavorare richiedeva nuovi ballerini, con una diversa preparazione e una capacità di muoversi da un ruolo ad un altro. Le coreografie richiedevano lunghi periodi di prove ed una attenta preparazione. Viganò contribuì alla nascita del corpo di ballo de La Scala. I suoi balletti si avvalevano delle fastose scenografie di Alessandro Sanquirico e potevano contare su bravissime ballerine, una fra tutte Antonia Pallerini.

Fu molto ammirato da Stendhal che disse di lui: «La più bella tragedia di Shakespeare non produce su di me la metà dell'effetto di un balletto di Salvatore Viganò» (citazione contenuta nel libro Rome, Naples et Florence).

Il Viganò morì a Milano e, dopo i funerali grandiosi celebrati nella chiesa di San Babila, venne sepolto nel cimitero di San Gregorio fuori da Porta Venezia,[1] oggi non più esistente; sulla lapide si poteva leggere la seguente epigrafe:

«A SALVATORE VIGANO' / PRINCIPE DE' GOREOPEI / LA FIGLIA E LE SORELLE INCONSOLABILI / NACQUE IN NAPOLI AI 24 MZO 1769 / FU RAPITO IN MILANO AI 10 AG. 1821 / IN MEZZO ALL' UNIVERSALE COMPIANTO»

Il coreodramma morì con il suo creatore, nessuno fu in grado di continuare il lavoro di Viganò.

Maggiori coreografieModifica

NoteModifica

  1. ^ Funerali e tumulazione di Salvatore Viganò (JPG), in Gazzetta privilegiata di Venezia, nº 190, Venezia, 21 agosto 1821.

BibliografiaModifica

  • Marco Russo, Il balletto "La Figlia dell'Aria" di Salvatore Viganò da Gozzi in Carlo Gozzi - Letteratura e musica, a cura di Bodo Guthmüller e Wolfgang Osthoff, Roma, Bulzoni, 1997, pp. 193–227.
  • Ezio Raimondi (a cura di), Il sogno del coreodramma. Salvatore Viganò, poeta muto, Bologna, Il Mulino, 1984.
  • Salvatore Viganò, Prometeo. Libretto del ballo, con i testi della polemica, ed. critica, introduzione e commento a cura di Stefano Tomassini, Torino, Legenda, 1999.
  • Ezio Raimondi, Il coreografo perduto, in Le pietre del sogno. Il moderno dopo il sublime, Bologna, Il Mulino, 1985, pp. 123–157.
  • C.Ritorni, Commentarii della vita e delle opere coredrammatiche di Salvatore Viganò, Milano, Tipografia Guglielmini e Redaelli, 1838, ISBN non esistente. Ospitato su archive.org.
  • José Sasportes, Patrizia Veroli (a cura di), Ritorno a Viganò, "Danza da leggere", 1, Roma, Aracne Editrice, 2017 (il volume riunisce gli Atti del convegno "Ritorno a Viganò" svoltosi a Venezia nelle Sale Apollinee del Teatro La Fenice, 27-28 giugno 2014).

Altri progettiModifica

Collegamenti esterniModifica

Controllo di autoritàVIAF (EN41896079 · ISNI (EN0000 0000 7974 0773 · SBN IT\ICCU\INTV\018104 · LCCN (ENn85053191 · GND (DE119029456 · BNF (FRcb12250846b (data) · CERL cnp00403225