Maestà del Louvre: differenze tra le versioni
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Il dipinto, che si trovava nella [[chiesa di San Francesco (Pisa)|chiesa di San Francesco]] a [[Pisa]] (dove lo videro [[Antonio Billi]] e [[Vasari]]), venne trasportato a [[Parigi]] nel [[1811]], durante l'occupazione napoleonica da [[Jean Baptiste Henraux]], su interessamento diretto dell'allora direttore del Museo Napoleone, particolarmente desideroso di implementare le raccoolte di pittura "primitiva" italiana. Dopo le restituzioni la grande tavola fece parte di quei circa 100 dipinti che rimasero in Francia, per via delle grosse dimensioni che ne rendevano difficoltoso il trasporto.
La ascrissero a Cimabue con maggiori o minori interventi di bottega e datazione tarda Sirén, Thode, Frey, [[Adolfo Venturi (storico dell'arte)|Adolfo Venturi]], [[Berenson]], [[Toesca]], Sinibaldi, [[Carlo Ludovico Ragghianti|Ragghianti]], Samek Ludovici, Salvini; propesero per una datazione giovanile [[Roberlo Longhi|Longhi]], Volpe, Marcucci, Bologna. Negarono l'autografia Da Morrona, Douglass, Suida, Aubert, Soulier (alcuni di essi però la videro prima del restauro del 1936-37, e in un periodo in cui non erano ancora stati chiariti i confini attributivi con Duccio e la sua cimabuesca ''[[Madonna Rucellai]]''). L'attribuirono alla bottega Strzygowski, Nicholson, Garrison, Lazarev, White, oppure a un seguace Van Marle.
Le reticenze sull'opera oggi sono per lo più messe in secondo piano accettando pienamente una datazione giovanile, mentre prima, legandola alla presenza dell'artista a Pisa nell'ultimo anno della sua carriera (il 1301-1302), essa appariva come un lavoro attardato e arcaizzante per quella data.
==Descrizione e stile==
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Molto fine è il modo con cui i panneggi avvolgono il corpo delle figure, soprattutto della Madonna, che crea un realistico volume fisico. Non vi è usata l'[[agemina]] (le striature dorate).
La pala è incorniciata da un nastro di fitte decorazioni fitomorfe, intervallato da ventisei tondi bordati d'oro, con busti di Cristo (in cima), di angeli (nella simasa), di profeti e di santi (ai lati e nel bordo inferiore).
Cimabue con quest'opera stabilì un nuovo canone per l'iconografia tradizionale della ''Madonna col Bambino'', con il quale si dovettero confrontare i pittori successivi: la ''Maestà'' è il modello più diretto per la ''[[Madonna Rucellai]]'' di [[Duccio di Buoninsegna]], già in [[Santa Maria Novella]] e oggi agli [[Uffizi]] (con un trono analogo, e con una cornice con testine di santi quasi identica), che viene per questo attribuita a pochi anni dopo, verso il [[1285]] circa.
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File:San Francesco Cimabue.jpg|Cimabue, ''[[Maestà di Assisi|Maestà con san Francesco]]'', [[Assisi]] ([[1288]]-[[1292]])
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==Altri progetti==
{{ip|commons=Category:Maestà of the Louvre (Cimabue)}}
==Collegamenti esterni==
*[http://cartelen.louvre.fr/cartelen/visite?srv=car_not_frame&idNotice=1206&langue=fr Scheda nel sito ufficiale del museo]
{{Portale|Arte}}
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