Wikipedia

Accademia delle arti del disegno: differenze tra le versioni

Naviga nella cronologia in modo interattivo
← Differenza precedenteDifferenza successiva →
Contenuto cancellato Contenuto aggiunto
VisualeWikitesto
BCtl (discussione | contributi)
993 modifiche
BCtl (discussione | contributi)
993 modifiche
Riga 3:
 
==Origine dell'Accademia==
Nel [[tardo medioevo]] ad imitazione delle compagnie laicali dedite alla devozione e al mutuo soccorso, nacque nel agli inizi del XIV secolo (per alcuni 1339) la Compagnia di san Luca, che raggruppava i pittori della città, dedicata al [[San Luca evangelista|santo]] che secondo la tradizione aveva dipinto un miracoloso ritratto della [[Maria (madre di Gesù)|Vergine]].
 
Tale compagnia non aveva un luogo fisso di riunione anche se andò spesso radunandosi in un luogo di culto messo a disposizione dello [[spedale di Santa Maria Nuova]]. Questa accolita di persone, di cui sopravvivono alcuni registri all'Archivio di Stato di Firenze, andò via via spegnendosi nel fervore e nella partecipazione.
 
D'altra parte un'accademia artistica, nel senso più didattico, si era sviluppata anche nel [[Quattrocento]], nello scomparso [[giardino di San Marco]] dove [[Lorenzo il Magnifico]] aveva collocato la collezione di sculture antiche, incaricando lo scultore [[Bertoldo di Giovanni]] di farle copiare, attraverso l'insegnamento di tecniche artistiche, ai giovani dotati di talento artistico, fra i quali spiccò subito il giovane [[Michelangelo Buonarroti]].
Riga 16:
Il ruolo ed il prestigio di questa istituzione, non certo confinati negli angusti limiti politico economici del principato toscano, raggiunsero ben presto traguardi inaspettati. Il primo accademico ad essere eletto col titolo di padre e maestro delle arti fu [[Michelangelo Buonarroti]] e da lì a breve moltissimi artisti di tutta italia chiesero di far parte del sodalizio che comprese [[Francesco da Sangallo]], [[Agnolo Bronzino]], [[Benvenuto Cellini]], [[Giorgio Vasari]], [[Bartolomeo Ammannati]], il [[Giambologna]], [[Jacopo Ligozzi]], [[Tiziano]], [[Tintoretto]], {{citazione necessaria|[[Andrea Palladio|Palladio]],}} ecc. Sodalizio prevalentemente maschile, seppur senza preclusioni scritte per l'ammissione delle donne, la prima ad esservi ammessa fu [[Artemisia Gentileschi]].
 
Celebrata e riconosciuta nel suo primato già con la preparazione delle esequie di Michelangelo nella basilica di San Lorenzo a Firenze nel 1564 e ancora nei numerosi eventi trionfali realizzati nella città, din dal 1585 l'Accademia delle Arti del DIsegnoDisegno fu innalzata a livello di arte riconoscendo quindi all'istituzione un tribunale proprio interno per gli iscritti e numerosi privilegi e finendo per far prevalere l'azione burocratico-amministrativa su quella educativa e di stimolo per le arti.
 
Numerosi furono comunque i professori eccellenti che svolsero qui il loro servizio tra cui [[Galileo Galilei]].
Riga 22:
L'Accademia, incaricata nel 1603 di vigilare contro le esportazioni di opere d'arte dal granducato toscano, continuò il suo ruolo di insegnamento e orientamento delle arti nelle sue numerose sedi di cui oggi sopravvive soltanto la cosiddetta cappella di San Luca nei chiostri della basilica della Santissima Annunziata di Firenze dove sono sepolti numerosi e importanti Accademici tra cui [[Pontormo]]. L'ultimo ad esservi sepolto è stato [[Rodolfo Siviero]], presidente dell'Accademia dal 1971 al 1983.
 
Nel [[1784]] il granduca [[Pietro Leopoldo di Lorena]] riformò l'Accademia delle artiArti del disegnoDisegno sottraendole ogni mansione di ordine professionale e di insegnamento. Cambio quindi il nome in [[Accademia di belle arti di Firenze|Accademia delle Belle Arti]]. Questo ruolo culturale fu garantito all'Accademia sino al [[1873]], quando venne ulteriormente suddivisa in due enti differenziati per scopo e finalità: il Collegio degli accademici, ovvero l'Accademia delle Arti del Disegno (con la finalità peculiare di salvaguardare e proteggere le opere d'arte, distribuire premi, incoraggiare le arti) e l'istituto d'insegnamento propriamente detto [[Accademia delle belle arti di Firenze|Accademia delle Belle Arti]]. Nel 1937 le leggi di riforma dell'istruzione artistica elaborate dal governo fascista portarono alla definitiva separazione dell'Accademia delle Arti del Disegno dall'Accademia di Belle Arti, che oggi continuano a essere istituti distinti e separati. L'Accademia di Belle Arti è un istituto pubblico di insegnamento, mentre l'Accademia delle Arti del Disegno ha assunto il carattere di istituto privato di ricerca.
 
L'Accademia delle artiArti del disegnoDisegno che dal 1970 ha sede nel trecentesco [[palazzo dell'Arte dei Beccai]], è suddivisa oggi in cinque Classi: classe di pittura, classe di scultura, classe di architettura, classe di storia dell'arte, classe di discipline umanistiche e scienze. Le classi sono composte da accademici emeriti, ordinari e corrispondenti.▼
Questo ruolo culturale fu garantito all'Accademia sino al [[1873]] quando venne ulteriormente suddivisa in due enti differenziati per scopo e finalità, il Collegio degli accademici, ovvero l'Accademia delle arti del disegno, con la finalità peculiare di salvaguardare e proteggere le opere d'arte, distribuire premi, incoraggiare le arti e l'istituto d'insegnamento propriamente detto [[Accademia delle belle arti di Firenze|Accademia delle belle arti]]. Nel 1937 le leggi di riforma dell'istruzione artistica elaborate dal governo fascista portarono alla definitiva separazione dell'Accademia delle arti del disegno dall'accademia di belle arti, che oggi continuano ad essere istituti separati e distinti. L'Accademia di belle arti è un istituto pubblico di insegnamento, l'Accademia delle arti del disegno ha assunto il carattere di istituto privato di ricerca.
 
▲L'Accademia delle arti del disegno che dal 1970 ha sede nel trecentesco [[palazzo dell'Arte dei Beccai]], è suddivisa oggi in cinque Classi: classe di pittura, classe di scultura, classe di architettura, classe di storia dell'arte, classe di discipline umanistiche e scienze. Le classi sono composte da accademici emeriti, ordinari e corrispondenti.
 
In tutta la sua storia l'Accademia ha avuto più di 6500 affiliati a vario titolo. Oggi si può consultare questa lista dal sito internet dell'ente<ref>[http://www.aadfi.it/?post_type=accademico Accademici<!-- Titolo generato automaticamente -->]</ref>.
Line 35 ⟶ 33:
*per la Classe di Architettura: [[Massimo Carmassi]], [[Marco Dezzi Bardeschi]], [[Adolfo Natalini]], [[Renzo Manetti]], [[Francesco Gurrieri]], [[Paolo Portoghesi]], [[Aldo Loris Rossi]], [[David Palterer]], [[Franco Purini]], [[Gennaro Tampone]].
*per la Classe di Storia dell'Arte: [[Wolfram Prinz]], [[Erich Steingräber]], [[Detlef Heikamp]], [[Antonio Paolucci]], [[Zygmunt Wazbinski]], [[David Whitehouse]]
*per la Classe di Classe di Discipline Umanistiche e Scienze: [[Franco Cardini]], [[Umberto Colombo]], [[Tullio Gregory]], [[Carlo Ginzburg]].
 
L'Accademia assegna inoltre l'onorificenza "accademico d'onore" per meriti conseguiti interdisciplinarmente in ambito politico, culturale o scientifico. Tra gli insigniti si ricordano: [[Jasper Johns]], [[Alberto Ronchey]], il [[Premio Nobel]] [[Rita Levi-Montalcini]] e i [[Premio Pritzker]] [[Philip Johnson]], [[Jørn Utzon]], [[Robert Venturi]] e [[Renzo Piano]].
Estratto da "https://it.wikipedia.org/wiki/Accademia_delle_arti_del_disegno"