Crocifissione (Pietro Lorenzetti): differenze tra le versioni

La scena è la più grande del ciclo e occupa lo spazio di quattro riquadri normali, alla base della volta sulla parete sinistra. Come tipico dell'iconografia, la scena è divisa in due metà: quella superiore e celeste, dominata dal blu del cielo su cui si staglistaglia la croce di Gesù al centro e quelle dei ladroni ai lati; quella inferiore e terrestre, in cui si assiepa la folla.

Lorenzetti sfruttò l'ambientazione collinosa del Calvario per distribuire i personaggi come se arrivassero gradualmente da più lati, a piedi e a cavallo. Con tali accorgimenti nell'orchestrazione della folla, ogni sotto gruppo e ogni personaggio riesce e mantenere una propria individualità: «qui la moltitudine ha volto», scrisse [[Cesare Brandi]]. Ad esempio le teste delle file più lontane, invece di creare una massa scura coperta da chi sta più avanti, sono perfettamente visibili poiché più alte, con ujnun effetto che è stato definito "a ventaglio". varie sono le pose e gli sguardi, che si intrecciano in colloqui di grande intensità, paragonabili a quelli che Pietro aveva inventato nelle scene della ''Madonna col Bambino e santi''. Perfino i cavalli accostano i musi e si guardano reciprocamente.

Tra i personaggi riconoscibili [[Longino]], a destra del [[buon ladrone]], con l'aureola e la lancia che ha appena ferito Cristo. In basso a sinistra, , siusu un cavallo bianco, il centurione con l'aureola che si porta la mano al petto: è il pagano che riconosce Cristo come Dio, come ricordato da Vangeli. Il suo cavallo, come altre figure, è tagliato fuori dalla cornice, a suggerire uno spazio che si dilata oltre il dipinto. Poco lontano Maria sta svenendo mentre le Marie le reggono la testa e la vita. Davanti a lei [[Maria Maddalena]], di rosso vestita, porta le mani al petto esprimendo tutta la sua costernazione. Poco lontano l'altro personaggio con l'aureola e la veste rosa è [[san Giovanni apostolo]].