Utente:Zanekost/Sandbox/Imago Pietatis

Con Imago Pietatis o più modernamente Cristo in pietà si definisce in Italia una particolare iconografia ispirata alla Passione di Cristo ma non precisamente riferita alle fonti neotestamentarie. È esattamente corrispondente a Uomo dei dolori (Vir dolorum)^[1], titolo, ripreso dl tedesco Schmerzensmann, con cui è definita questa rappresentazione diffusa nel Nord Europa ed utilizzata pressoché in tutte le altre lingue europee (Man van Smarten in neerlandese, Varòn de dolores in spagnolo, Homme de doleurs in francese e diffusa nei media con il calco inglese Man of sorrows).

Diversamente nell'Europa orientale possono essere utilizzate utilizzano altre espressioni tra loro corrispondenti, come per esempio in polacco Chrystus Boleściwy o in ceco Bolestný Kristus, traducibili come Cristo dolente.

Un'altra definizione storicamente consolidata è Cristo Passo, forse la prima definizione in volgare rintracciata in un testamento del 1422^[2]. Questa definizione, a dispetto dell'uso di passo come participio passato di patire attestato in Dante^[3] è rimasta limitata all'ambito artistico veneto È da notare che in Italia vengono comunque spesso utilizzate, anche nelle catalogazioni dei musei o in pubblicazioni specialistiche, le più didascaliche definizioni come Cristo morto oppure l'antica e generica definizione di Pietà, con cui storicamente venivano descritto qualsiasi tipo di immagine e che oggi ci risulta meno dirimente.

In effetti questa iconografia risulta ben distinta dalle monumentali Pietà di michelangiolesca memoria – o i Vesperbild tedeschi che l'hanno ispirata – che rappresentano il momento in cui Maria compiange il Figlio dopo la deposizione dalla croce e prima della sepoltura. Oppure dalle altre scene narrative della passione come l′Ecce Homo o quelle che rappresentano la Flagellazione di Gesù o Cristo alla colonna ed anche dalle varianti che rappresentano Cristo dopo la flagellazione, seduto o in piedi, vivente e coperto dalle piaghe ma ancora senza i segni della crocifissione ~~(ma note in francese come Christ de Pitié).~~

+++ ἀκρα ταπείνωσις (somma umiliazione)

+++ Dante +++ Dies irae

Definizione

La differenza con le altre iconografie sta soprattutto nel fatto che l'intento è quello di essere una Andachtsbild, come definiva Panofsky, cioè «un'immagine di devozione che invita lo spettatore a prolungata ed empatica meditazione» diversamente dalle Repräsentationsbild, ovvero le immagini più propriamente narrative e adatte a soddisfare l'interesse dell'osservatore sullo svolgimento di un evento particolare.^[4]

Nello schema iconografico originario veniva rappresentata la mezza figura di un Cristo morto con le braccia incrociate sull'addome (come d'uso per la ricomposizione dei defunti e come è osservabile nella Sindone) e che, coperto di tutte le ferite della fustigazione, della corona di spine e della crocifissione, si erge dal sarcofago spesso sullo sfondo della Croce. Successivamente (ma sempre mantenendo il nesso originario) venne figurato anche con le braccia incrociate sul petto oppure aperte (così da ostendere maggiormente le ferite) e anche compianto o sostenuto da una coppia d'angeli, da Maria ed altri santi, e ancora a figura intera, talvolta anche vivente e diverse altre varianti.

Quanto alla definizione originaria di Imago Pietatis la parola pìetas è recepire nei vari sensi possibili cioè sia riferita all'amore e quindi al sacrificio di Cristo per la salvezza dell'uomo sia riferita al sentimento indotto allo spettatore dall'illustrazione minuziosa dei dolori subiti da Gesù.^[5]

Storia

Anonimo cretese, Akra Tapeinosis, XIV secolo, miscromosaico, Roma,

Questa iconografia +++ non si riferisce ad un preciso passobiblico +++ e deriva da quella orientale dell'Akra Tapeoinosis. Sicuramente già introdotta in Italia poco prima del Trecento e già rappresentata dai primi decenni del secolo da vari artisti ha trovato un'estensione a tutto il continente a seguito dell'esposizione nel 1385 di un'immagine in micro mosaico di provenienza cretese ritenuta miracolosa nella basilica di Santa Croce in Gerusalemme di Roma. Da allora ne sono derivate numerose variazioni sul tema.

Akra Tapeinosis

origini orientali circa 1200 e talvolta precedenti: Vergine Hodegetria (insegna processionale) le due illustrazioni nel Vangelo di Karahissar nella Biblioteca Saltykov-Shchedkin di San Pietroburgo e la piccola icona di steatite o pendente nel Museo di Novgorod [perifrasare]^[6]

+++Codificata da Simeone Metafraste ^[7] riscoperta da Bessarione

Imago Pietatis in Italia

penetrazione tramite relazioni adriatiche e diffusione area veneta^[8]^[9] (bassorilievo Frari)

immagine di Stato a Venezia (Pala feriale^[10], paliotto e Sacramentario di San Marco^[11] e pala di Grado^[12]) immagine centrale polittico e visibile quotidianamente^[13]

Paolo Veneziano e aiuti, Pala feriale, 1345, Museo di San Marco, Venezia.

si determina il posizionamento centrale nei polittici ed altaroli (anche se esempio toscano precedente (polittico di Santa Caterina di Simone Martini 1320) ^[14] --> ++ spostamento braccia verso il basso più naturalistico

probabili diffusori ordini francescani (Frari) e Trittico di Santa Chiara^[15]

equivoca paternità toscana^[16]

modello paolesco pare vacillare verso la fine del Quattrocento ma viene rinnovato^[17]

xxx VARIANTI fusione tra Vesperbild nordico e l'iconografia bizantina (Pietà di Rennes G. Bellini ma anche Imago Pietatis del Cima o Pietà Rondanini)^[18] [le corspondent icone sono più tarde]

Uomo dei dolori nel Nord Europa

c

Questo soggetto fu molto spesso posto al centro delle cimase dei polittici ed è anche rappresentato all'interno di svariati dipinti della Messa di san Gregorio. e legato alle sette indulgenze

d

Tuttavia l'evoluzione delle rappresentazioni dell'immagine dell′Imago pietatis si manifesta piuttosto liberamente. Alcuni elementi di altre iconografie vengono talvolta introdotti ed anche il Cristo è rappresentato come vivente. È il caso del mantello rosso dell′Ecce Homo presente nelle varie repliche dell′Uomo dei dolori di Dieric Bouts o dell′interpretazione di Dürer che lo rappresenta come un Cristo visibilmente già flagellato seduto e dolorosamente vivo ma anche già segnato dalle ferite alle mani ed al costato oppure anche nella più complessa raffigurazione ad opera di Geertgen tot Sint Jans.

Anonimo cretese o sinaico, Akra Tapeinosis, micromosaico, 1300 circa, Basilica di Santa Croce in Gerusalemme, Roma.
Anonimo, Cristo Passo, ante 1300, bassorilievo in pietra dipinta,Venezia, basilica dei Frari
Anonimo veneziano, Cristo Passo, inizio XIII secolo, Museo provinciale di Torcello, Venezia.

Il Cristo in pietà vivente

Albrecht Dürer, Cristo come Uomo dei dolori, 1493-1494, tempera su tavola, Staatliche Kunsthalle Karlsruhe
Andrea Mantegna, Cristo come Salvatore dolente, 1495-1500, tempera su tavola, Statens Museum for Kunst, Copenaghen
Bramantino, Cristo dolente, 1490 circa, olio su tavola, Museo Thyssen-Bornemisza, Madrid
Rueland Frueauf il Vecchio, Cristo come Uomo dei dolori, 1490 circa, tempera su tavola, Alte Pinakothek, Monaco di Baviera

Messaggio eucaristico

Anonimo boemo, Cristo dolente dell'Eucarestia, 1470 circa, tempera su tavola (?), chiesa di Santa Maria di Týn, Praga
Miguel Ximénez, Imago Pietatis, 1470, tempera e olio su tavola, Castello del Wawel, Cracovia
Jacob Corneliszoon van Oostsanen, Uomo dei dolori, 1510 circa, Museo Mayer van den Bergh, Anversa
Anonimo della Slesia, Arma Christi, 1390-1410, tempera su tavola, Museo nazionale di Varsavia

Messa di san Gregorio

Maestro di Levensbron, Messa di san Gregorio con i donatori, 1505-1514, olio su tavola, Museum Catharijneconvent, Utrecht
Diego de la Cruz, Messa di san Gregorio, ante 1480, olio su tavola, Museo nazionale d'arte della Catalogna, Barcellona
Robert Campin, Messa di san Gregorio, 1440, olio su tavola, Museo reale delle belle arti del Belgio, Bruxelles
Anonimo, Monogramma dei nomi di Gesù e Maria, Chiesa Sant'Andrea, Asola (al centro la scena della Messa)
Orazio De Ferrari, Apparizione di Gesù a san Gregorio, 1640-1650, olio su tela, Collegiata di Sant'Ambrogio, Varazze

Gregorio Magno creazione indulgenze per preghiere davanti all′Imago Pietatis in realtà sviluppo leggenda fine Trecento^[19]

non è l'unica possibilità quell dell′Imago Pietatis in una messa di Gregorio^[20]

in Romanino, La messa di san Gregorio, 1521-1524 olio su tela, chiesa di San Giovanni Evangelista, Brescia invece appare il Bambino

Andrea Sacchi Basilica San Pietro solo macchie sangue

Messe per le anime purganti v. Cerano

Note

^ La definizione è ispirata da un versetto di Isaia 53, 3
^ prima citazione nel 1422 Catherine Puglisi e William L. Barcham in Passion in Venice (pp. 13-15)
^ inserire nota v. treccani e barchAM
^ Stagno 2009, p. 13 o trovare definizione originale Panofsky
^ Stagno 2009, p. 13
^ Puglisi Barcham 2006, pp. 404, 406
^ Schmidt Arcangeli 2015 p. 130 + note
^ Puglisi Barcham 2006, pp. 406-411, 414
^ attribuzione area umbro-marchigiana Puglisi Barcham 2006, p. 411 n. 16
^ Puglisi Barcham 2006, pp. 414-419, 422-425
^ Puglisi Barcham 2006, pp. 420-421
^ Puglisi Barcham 2006, pp. 425-427
^ Puglisi Barcham 2006, p. 422
^ Puglisi Barcham 2006, p. 428
^ Puglisi Barcham 2006, pp. 413-414
^ Puglisi Barcham 2006, p. 404
^ Puglisi Barcham 2006, p. 429
^ Mazzotta 2020 [2008] p. 11.
^ Gallori 2011, p. 211
^ Gallori 2011, pp. 214-215

Bibliografia

Catherine Puglisi e William Barcham, Gli esordi del Cristo passo nell'arte veneziana e la Pala feriale di Paolo Veneziano, in Francesca Gavazzana Romanelli, Maria Leonardi e Stefania Rossi Minutelli (a cura di), Cose nuove e cose antiche: scritti per monsignor Antonio Niero e don Bruno Bertoli, Venezia, Marcianum, 2006.
Laura Stagno, Culto del sangue, compartecipazione alla passione ed esaltazione del Sacrificio Eucaristico: l'iconografia del Vir dolorum a Genova e in Liguria, in Laura Stagno (a cura di), Il sacro nell'arte - La conoscenza del divino attraverso i sensi tra XV e XVIII secolo, Università degli studi di Genova, 2009.
Corinna Tania Gallori, Sull'iconografia della Messa di San Gregorio di Girolamo Romanino, in Arte Cristiana, XCIX, n. 864, Milano, Scuola Beato Angelico, maggio-giugno 2011.
(EN) Catherine Puglisi e William Barcham, Passion in Venice, New York, Museum of Biblical Art, 2011.
Erwin Panofsky, Imago Pietatis. Un contributo alla storia tipologica dell'Uomo dei dolori e della Maria Mediatrix, in Annali di critica d'arte, XI, 2015 [1927].

[1] La definizione è ispirata da un versetto di Isaia 53, 3

[2] rima citazione nel 1422 Catherine Puglisi e William L. Barcham in Passion in Venice (pp. 13-15)

[3] serire nota v. treccani e barchAM

[4] Stagno 2009, p. 13 o trovare definizione originale Panofsky

[5] Stagno 2009, p. 13

[6] Puglisi Barcham 2006, pp. 404, 406

[7] Schmidt Arcangeli 2015 p. 130 + note

[8] Puglisi Barcham 2006, pp. 406-411, 414

[9] ttribuzione area umbro-marchigiana Puglisi Barcham 2006, p. 411 n. 16

[10] Puglisi Barcham 2006, pp. 414-419, 422-425

[11] Puglisi Barcham 2006, pp. 420-421

[12] Puglisi Barcham 2006, pp. 425-427

[13] Puglisi Barcham 2006, p. 422

[14] Puglisi Barcham 2006, p. 428

[15] Puglisi Barcham 2006, pp. 413-414

[16] Puglisi Barcham 2006, p. 404

[17] Puglisi Barcham 2006, p. 429

[18] Mazzotta 2020 [2008] p. 11.

[19] Gallori 2011, p. 211

[20] Gallori 2011, pp. 214-215

[1]

[2]

[3]

[4]

[5]

[6]

[7]

[8]

[9]

[10]

[11]

[12]

[13]

[14]

[15]

[16]

[17]

[18]

[19]

[20]