Metalcore

genere musicale

Il metalcore è un genere musicale consistente nella fusione fra hardcore punk e vari stili di metal estremo, in particolare il thrash metal e il groove metal[1][2]. Seppur le origini di questo stile risalgano alla fine degli anni ottanta, il metalcore rientra in parte nella cosiddetta New wave of American heavy metal, termine coniato da alcuni critici per intendere una determinata scena metal nordamericana originatasi recentemente sul finire degli anni novanta[3]. È uno dei generi metal più popolari, nonostante sia molto criticato dalla scena heavy metal underground[1].

Metalcore
Origini stilisticheMetal estremo
Hardcore punk
Origini culturaliCosta orientale degli Stati Uniti d'America, fine anni ottanta; si presenta come un continuo del fenomeno punk metal negli anni novanta.
Strumenti tipicivoce melodica, voce death, chitarra, basso, batteria
PopolaritàHa raggiunto una certa popolarità soprattutto negli Stati Uniti d'America negli anni 2000, in particolare nelle sue forme commerciali influenzate dalle correnti emo e melodic death metal.
Sottogeneri
Mathcore - Deathcore - Melodic metalcore - Electronicore - Nintendocore - Easycore - Progressive metalcore - Post-metalcore
Generi correlati
Punk metal - Post-hardcore - Alternative metal - Emo - Grindcore
Categorie correlate
Gruppi musicali metalcore · Musicisti metalcore · Album metalcore · EP metalcore · Singoli metalcore · Album video metalcore

Storia modifica

Le origini e lo sviluppo modifica

I precursori del genere comparvero già attorno alla metà degli anni ottanta, quando gruppi come Agnostic Front e Suicidal Tendencies contribuirono a porre le basi per il genere fondendo hardcore punk e speed/thrash metal in uno stile noto come punk metal[1].

Attorno al 1989 venne a formarsi una nuova ondata di gruppi hardcore punk[4]: tra queste si distinsero Integrity, Biohazard, Earth Crisis, Converge, Shai Hulud, Starkweather, Judge, Strife, Rorschach, Vision of Disorder e Hatebreed[5][6][7][8][9]. Gli Integrity erano influenzati principalmente dal gruppo hardcore giapponese GISM e dal thrash metal degli Slayer, oltre che, in minor misura, da Septic Death, Samhain, Motörhead e Joy Division[4]. Inoltre gli stessi Earth Crisis, assieme a Converge e Hatebreed, erano influenzati dal death metal[9].

Tra i vari dischi pubblicati in quegli anni i più influenti furono Hearts Once Nourished with Hope and Compassion degli Shai Hulud e Destroy the Machines degli Earth Crisis[10]. Il primo si rivelò infatti fondamentale per la successiva accettazione del genere da parte del mainstream, mentre il secondo ottenne buoni riscontri di pubblico e vendite grazie ai testi delle canzoni[1]. Talvolta, questa prima fase di sviluppo del metalcore è anche definita metallic hardcore[11].

Il successo commerciale e mediatico modifica

Nella seconda metà degli anni novanta ebbe origine una seconda ondata di gruppi metalcore, caratterizzata da una maggiore presenza della melodia. Tra i primi complessi che coniugarono il primo metalcore ad elementi melodici figuravano Killswitch Engage, All That Remains, Shadows Fall, Unearth, Bullet for My Valentine, Maximum the Hormone, Zao, Trivium, Avenged Sevenfold, Bleeding Through e Atreyu[12][13]. Alcune di queste band erano particolarmente influenzate dallo stile dei gruppi melodic death metal svedesi come In Flames, Dark Tranquillity e At the Gates[12][14].

Questo nuovo stile di metalcore era frequentemente caratterizzato dall'utilizzo della voce pulita e del palm mute[1][15][16]. Un'altra influenza sul metalcore odierno è probabilmente il metal degli anni ottanta, e in particolare il glam metal per gruppi come gli Shadows Fall[17], tanto che secondo alcuni i gruppi di metalcore hanno adottato molto cliché del metal degli anni ottanta, come l'uso esagerato di macchine del fumo, assoli shred e tre grancasse[13].

Dalla seconda metà degli anni duemila il metalcore divenne appetibile dal punto di vista delle vendite, e molte etichette indipendenti come la Century Media e la Metal Blade riuscirono ad assicurarsi dei contratti con i complessi più importanti. Già attorno al 2004 il metalcore melodico aveva acquisito una discreta notorietà grazie principalmente a The End of Heartache dei Killswitch Engage e a The War Within degli Shadows Fall, che debuttarono rispettivamente al numero 21 e 20 della Billboard 200[18][19]. Nel 2006 il quinto lavoro degli Underoath, Define the Great Line, raggiunse il numero 2 della Billboard 200, vendendo 98 000 copie nella prima settimana[20]. Nel 2008 il singolo degli All That Remains Two Weeks raggiunse la posizione numero 9 nella classifica statunitense Mainstream Rock Tracks[21]. In quello stesso anno il secondo album dei gallesi Bullet for My Valentine, Scream Aim Fire, debuttò al numero 4 della Billboard 200, mentre il successivo Fever si piazzò al numero 3[22]. Nel 2009 ottennero un rilevante successo anche i The Devil Wears Prada, grazie al terzo album With Roots Above and Branches Below che scalò la Billboard 200 fino al numero 11[23]. In quello stesso periodo anche vari altri complessi, tra cui Trivium, Hatebreed, God Forbid e As I Lay Dying sono stati presenti nelle classifiche statunitensi[24][25][26]. Da allora il successo del genere è cresciuto sempre di più, tanto che molti album hanno ricevuto il disco d'oro o di platino[27][28][29][30].

Caratteristiche modifica

Il metalcore è generalmente caratterizzato da una struttura lineare che vede strofe aggressive e ritornelli più melodici, e soprattutto i cosiddetti breakdown, parte vitale del genere[1]. I testi variano da temi politici ad altri più personali e, mentre le parti vocali sono eseguite perlopiù in scream e growl, è utilizzata la voce melodica per il ritornello o il bridge[1].

Ideologie modifica

Emergendo in parte dalla scena hardcore youth crew, molti gruppi metalcore hanno aderito allo stile di vita straight edge, che prevede l'astensione da fumo droga, alcool e sesso occasionale. Inoltre vari gruppi del metalcore più recente si dichiarano cristiani; fra questi ci sono Zao, As I Lay Dying, Underoath, Norma Jean, The Devil Wears Prada, August Burns Red, For Today e Becoming the Archetype[31][32][33][34].

Sottogeneri modifica

Mathcore modifica

  Lo stesso argomento in dettaglio: Mathcore.

Sottogenere più particolare, vario, e senza canoni fissi.

Deathcore modifica

  Lo stesso argomento in dettaglio: Deathcore.

Genere di metalcore influenzato dal death metal.

Melodic metalcore modifica

  Lo stesso argomento in dettaglio: Melodic metalcore.

Genere di metalcore influenzato dal melodic death metal.

Electronicore modifica

  Lo stesso argomento in dettaglio: Electronicore.

Sottogenere nato tra la fine degli anni 2000 e gli anni 2010 dalla tendenza di alcuni gruppi a fondere elementi del genere con altri di EDM, principalmente trance e drum and bass.

Progressive metalcore modifica

Frutto della commistione degli elementi tipici del metalcore con quelli del progressive metal,[35][36] è caratterizzato da un'elevata tecnica nei riff, da cambi di tempo ed effetti sonori ambient, mentre i breakdown sono spesso influenzati dal djent.[35][36][37][38]

Post-metalcore modifica

Sviluppatosi parallelamente al progressive metalcore, unisce il metalcore a sonorità post-rock e post-metal e occasionalmente sludge metal, con un'enfasi particolare sui suoni atmosferici e ambientali, riprodotti con tastiere e sintetizzatori.[39] Uno dei primi album di successo rappresentativo del genere, rimasto per lo più underground nel corso degli anni 2000, è stato Time Will Die and Love Will Bury It dei Rolo Tomassi.[39] A seguire hanno ottenuto notevole successo commerciale e di critica i britannici Architects[40] e successivamente i canadesi Spiritbox[41]. Gli Architects, in particolare, sono considerati gli «alfieri» del sottogenere.[42]

Note modifica

  1. ^ a b c d e f g (EN) What Is Metalcore?, su heavymetal.about.com, About.com. URL consultato il 25 maggio 2010 (archiviato dall'url originale il 19 giugno 2009).
  2. ^ (EN) From Crossover To Metalcore: The Genesis Of A Genre, su Louder. URL consultato il 22 aprile 2023.
  3. ^ (EN) Recensione del libro "New Wave of American Heavy Metal" di Garry Sharpe-Young tratta dal sito www.ultimate-guitar.com, su ultimate-guitar.com. URL consultato il 25 maggio 2010.
  4. ^ a b (EN) Blood Runs Deep: 23 Bands Who Shaped the Scene, Alternative Press, pag. 110 - 118, 7 luglio 2008
  5. ^ (EN) "here the term (metalcore) is used in its original context, referencing the likes of Strife, Earth Crisis, and Integrity ...", Ian Glasper, Terrorizer no. 171, giugno 2008, p. 78
  6. ^ (EN) Ross Haenfler, Straight Edge: Clean-living Youth, Hardcore Punk, and Social Change, Rutgers University Press, 2005, pp. 87-88, ISBN 0-8135-3852-1.
  7. ^ (EN) Kill Your Stereo - Reviews: Shai Hulud - Misanthropy Pure, su killyourstereo.com. URL consultato il 26 maggio 2010 (archiviato dall'url originale il 27 marzo 2012).
  8. ^ (EN) In At The Deep End Records, su iatde.alivewww.co.uk, Iatde.co.uk. URL consultato il 26 maggio 2010 (archiviato dall'url originale il 23 settembre 2020).
  9. ^ a b (EN) Albert Mudrian, Choosing Death: The Improbable History of Death Metal and Grindcore, Feral House, 2000, pp. 222-223, ISBN 1-932595-04-X.
  10. ^ (EN) Gabriel Cardenas Salas, Blasts from the Past, Terrorizer #180, febbraio 2009, p. 96.
  11. ^ (EN) J. Bennett, "Converge's Jane Doe, Revolver, giugno 2008
  12. ^ a b (EN) Suicide Notes and Butterfly Kisses, su allmusic.com. URL consultato il 30 maggio 2010.
  13. ^ a b (EN) Taste of Chaos, Revolver, giugno 2008, p. 110.
  14. ^ (EN) Arch Enemy - Black Heart, su metalinjection.net.
  15. ^ (EN) The Autumn Offering - Fear Will Cast No Shadow, su metalrage.com. URL consultato il 30 maggio 2010.
  16. ^ (EN) Michael Marquez, It's through the approach - Entertainment, su ElPaisanoNewspaper.com, 12 settembre 2007. URL consultato il 13 settembre 2020 (archiviato dall'url originale il 14 gennaio 2009).
  17. ^ (EN) Dan Epstein, The Brewtal Truth, Revolver, novembre 2004, p. 65
  18. ^ (EN) Billboard.com - Discography - Killswitch Engage - The End of Heartache, su Billboard.com, 2004. URL consultato il 13 settembre 2020 (archiviato dall'url originale il 14 maggio 2008).
  19. ^ (EN) BLABBERMOUTH.NET - SHADOWS FALL To Co-Headline SOUNDS OF THE UNDERGROUND, su RoadrunnerRecords.com, 13 aprile 2007. URL consultato il 13 settembre 2020 (archiviato dall'url originale il 19 agosto 2011).
  20. ^ (EN) Billboard.com - Discography - Underoath - Define the Great Line, su Billboard.com, 2006. URL consultato il 13 settembre 2020 (archiviato dall'url originale il 5 dicembre 2008).
  21. ^ (EN) Overcome - Charts & Awards, su allmusic.com. URL consultato il 30 maggio 2010.
  22. ^ (EN) Billboard.com - Discography - Bullet for My Valentine - Scream Aim Fire, su Billboard.com, 2008. URL consultato il 13 settembre 2020 (archiviato dall'url originale il 14 maggio 2008).
  23. ^ (EN) With Roots Above and Branches Below, su Billboard.com. URL consultato il 30 maggio 2010 (archiviato dall'url originale il 2 novembre 2012).
  24. ^ (EN) Billboard.com - Discography - Hatebreed - Supremacy, su Billboard.com, 2006. URL consultato il 13 settembre 2020 (archiviato dall'url originale il 20 gennaio 2008).
  25. ^ (EN) Billboard.com - Discography - Hatebreed - Perseverance, su Billboard.com, 2002. URL consultato il 13 settembre 2020 (archiviato dall'url originale il 20 gennaio 2008).
  26. ^ (EN) Billboard.com - Discography - Lamb of God - Sacrament, su Billboard.com, 2006. URL consultato il 13 settembre 2020 (archiviato dall'url originale il 20 gennaio 2008).
  27. ^ (EN) As I Lay Dying – Gold & Platinum, su Recording Industry Association of America. URL consultato il 24 giugno 2015.
  28. ^ (EN) Killswitch Engage – Gold & Platinum, su Recording Industry Association of America. URL consultato il 24 giugno 2015.
  29. ^ (EN) Bullet for My Valentine – Gold & Platinum, su Recording Industry Association of America. URL consultato il 24 giugno 2015.
  30. ^ (EN) Avenged Sevenfold – Gold & Platinum, su Recording Industry Association of America. URL consultato il 24 giugno 2015.
  31. ^ (EN) Norma Jean: Blessing the Martyrs, su crossrhythms.co.uk, Crossrhytms.com. URL consultato il 31 maggio 2010.
  32. ^ (EN) Zao's music abrasive yet spiritual, su findarticles.com. URL consultato il 31 maggio 2010.
  33. ^ (EN) FAQ - As I Lay Dying, su AsILayDying.com, 2008. URL consultato il 13 settembre 2020 (archiviato dall'url originale il 2 giugno 2008).
  34. ^ (EN) Europunk.net - Interview With Underoath, su Europunk.net, 17 luglio 2006. URL consultato il 13 settembre 2020 (archiviato dall'url originale il 23 febbraio 2008).
  35. ^ a b (EN) Explorinf the World - Australia's Rising Metal Scene, su The Circle Pit. URL consultato il 15 maggio 2023.
  36. ^ a b (EN) The History Of Progressive Metal, su Metal Storm. URL consultato il 15 maggio 2023.
  37. ^ (EN) Novelists – Souvenirs, su Ghost Cult. URL consultato il 15 maggio 2023.
  38. ^ (EN) Momentary – The Inside EP, su Rock Sins. URL consultato il 15 maggio 2023.
  39. ^ a b (EN) Post-Metalcore: The Little Engine That Could, su Sputnikmusic, 18 novembre 2020. URL consultato il 12 giugno 2023.
  40. ^ (EN) Architects Tone Down Their Heaviness on Nuanced 'For Those That Wish to Exist', su Exclaim!, 24 febbraio 2021. URL consultato il 12 giugno 2023.
  41. ^ (EN) Dannii Leivers, "I'm not scared of expectations": how Spiritbox became metal's brightest new hope, su Louder, 19 ottobre 2021. URL consultato il 24 aprile 2023.
  42. ^ (EN) Max Heilman, Architects Tone Down Their Heaviness on Nuanced 'For Those That Wish to Exist', su Exclaim!, 24 febbraio 2021. URL consultato il 12 giugno 2023.

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