Orchestra Giovanile Italiana

Orchestra italiana i cui membri hanno un'età compresa tra i 18 e i 27 anni
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L'OGI, Orchestra Giovanile Italiana, è un'orchestra fondata da Piero Farulli all'interno della Scuola di Musica di Fiesole nel 1984, destinata ad accogliere giovani musicisti di un'età compresa tra i 18 e i 27 anni.[1]

Orchestra Giovanile Italiana
Logo dell'orchiestra
StatoBandiera dell'Italia Italia
CittàFiesole
Periodo attività1984 - in attività
Album realizzati7
Sito webwww.scuolamusicafiesole.it/it/ogi
L'OGI con Giampaolo Pretto a Villa La Torraccia

Storia modifica

L'Orchestra del perfezionamento modifica

Piero Farulli aveva istituito nel 1974 la Scuola di Musica di Fiesole, la cui filosofia verteva su quattro punti fondamentali: aprire il mondo della musica alle fasce d'età allora escluse dalla didattica musicale dei conservatori, e cioè i bambini, gli adulti e gli anziani; rendere la musica patrimonio comune della comunità; adoperarsi per non lasciare la musica disgiunta dalle altre espressioni culturali; non offrire un'educazione esclusivamente solistica agli allievi, così che, suonando insieme, potessero educarsi alla concordia e all'armonia non solo musicale.[2] Quest'ultima componente venne potenziata a partire dal 1978, quando Farulli e Riccardo Muti, allora direttore del Maggio Musicale Fiorentino, assistendo alle audizioni d'orchestra, constatarono che i musicisti italiani erano del tutto impreparati.[2] Insieme si rammaricarono che nelle orchestre italiane la percentuale dei musicisti stranieri fosse molto elevata, e che pochissimi orchestrali italiani fossero presenti all'estero.[3] Farulli decise di aprire dei corsi di perfezionamento orchestrale (dal 1980), che offrissero una specifica preparazione, diversa sia dalla pratica solistica sia da quella cameristica[2], da tenersi in sinergia con il Maggio fiorentino, e dapprima rivolti solo agli archi. Tali corsi si concludevano con un concerto all'interno dell'Estate Fiesolana (il primo fu diretto da Massimo de Bernart e molti furono affidati a Piero Bellugi), e furono salutati da Claudio Abbado[4], Mstislav Rostropovič e Muti come i primi esempi pratici del concetto di musica d'insieme.[2][5] Proprio Muti diresse una prova per la fine del corso del 1981, quando si aprirono le iscrizioni anche ai fiati.[2] All'interno della scuola, l’orchestra del perfezionamento venne presto ribattezzata Giovani Strumentisti Italiani.

Fondazione modifica

 
Muti prova con l'OGI al Politeama di Prato

Nella primavera del 1983 la European Community Youth Orchestra fu ospite a Venezia per l'Anno Europeo della Musica e la sua dirigente Joy Bryer si rammaricò pubblicamente dell'inesistenza di un'orchestra giovanile nazionale italiana. Farulli, quasi sentendo le parole di Bryer come una sfida, decise di rendere i Giovani Strumentisti Italiani una effettiva Orchestra Giovanile Italiana, e organizzò debutti alla Scala, al San Carlo e all'Università di Roma nell'estate dello stesso anno, dove Bellugi diresse musiche di Boccherini, Haydn e l'impegnativo Concerto per orchestra di Bartók.[2]

 
Giulini con l'OGI

Nel 1984 l'orchestra fu parte integrante del programma estivo della scuola, e fu diretta da Bellugi, con Angelo Faja e Vinko Globokar tra i preparatori dei fiati.[2] Il concerto finale si svolse a Montecampione diretto da Eliahu Inbal[6], con un successo tale[7] da richiedere un'organizzazione diversa: dal 1985 l'orchestra si aprì ai cittadini europei[7] e passò da attività scolastica a vera orchestra di alto livello giovanile, i cui membri non avrebbero potuto mantenere il loro posto per più di tre anni onde lasciare spazio a nuovi membri.[2]

 
Giuseppe Sinopoli con l'OGI

Da allora, e dopo un trionfale concerto con Riccardo Muti al Teatro Morlacchi di Perugia, dove si eseguirono la Jupiter di Mozart e la sinfonia Primavera di Robert Schumann[8], l'orchestra, finora ospitata a Villa Rasponi, si trasferì a Villa La Torraccia[2] e si adoperò in numerose produzioni. Nel 1987 eseguì L'occasione fa il ladro di Rossini al Rossini Opera Festival con la direzione di Salvatore Accardo[9], e aprì l' Estate Fiesolana l'8 giugno, con un concerto nel Salone dei Cinquecento in cui Krzysztof Penderecki diresse, con Accardo solista, il suo Concerto per violino, abbinato alla Sesta sinfonia di Šostakovič: l'esecuzione fu registrata dall'etichetta Nuova Era.[10]

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Gabriele Ferro dirige l'OGI al Konzerthaus di Berlino nel 2007

Nel 1988 l'OGI, diretta da Bellugi, fece il suo primo tour europeo toccando il Concertgebouw di Amsterdam, Radio France a Parigi, il Belgio e il Festival di Edimburgo: per l'occasione Sylvano Bussotti compose appositamente per l'orchestra A Fiesole un poema giovanile.[11] Tra il 1988 e il 1991 l'orchestra è ospitata dal comune di Rosignano Marittimo a Castiglioncello e durante l'estate svolge stages anche all'Accademia Filarmonica di Trento.[6] Nell'agosto del '91 viene invitata al Teatro di Francoforte sul Meno dove il direttore Diego Masson dirige Bergkristall di Bussotti e la Alpensinfonie di Strauss.[2][6][12] Nel 1991, Piero Bellugi viene sostituito da Angelo Faja come direttore-docente, e da allora l'orchestra inizia un fruttuoso sodalizio con Carlo Maria Giulini, che aiuta l'OGI a guadagnarsi sempre più prestigio internazionale.[5][6] Dal 1994 Giuseppe Sinopoli dirige molti progetti (il primo fu l'esecuzione di tutte le opere orchestrali di Franz Liszt), in un rapporto artistico che si interromperà solo con la sua morte nel 2001 (a lui verrà intitolata la sala prove dell'OGI a Villa La Torraccia).[6][13] Negli anni '90 ha frequenti contatti con l'OGI anche Luciano Berio. Dal 1996 la sede degli stages estivi diventa Aosta, dove nel '97 l'OGI inaugura il festival Aosta Classica.[6] Dal 2000, l'OGI inizia una collaborazione con l'Orchestra della Toscana (ORT), e nello stesso anno esegue al Berliner Festspiele (nel Konzerthaus) la prima assoluta di Studio da «L'elogio della lentezza» di Giorgio Battistelli, con la direzione di Daniele Gatti.[5][6][14] Ancora nel 2000 Nicola Paszkowski sostituisce Angelo Faja come direttore-docente.[6] Nel 2001 Gabriele Ferro inizia una serie di progetti che lo porteranno alla guida di tournée internazionali con l'orchestra, in Germania (dove si esegue il Concerto per flauto di Petrassi con Giampaolo Pretto solista), in Sud America (nel 2004, con un programma di musiche di Brahms: la Quarta sinfonia e il Concerto per violino con Accardo solista)[15][16], e sul Baltico (nel 2007).[6] Nel giugno del 2002, Claudio Abbado fa un seminario con i ragazzi, incentrato sulla Terza sinfonia di Brahms[17], e l'orchestra, tramite la Fondazione Scuola di Musica di Fiesole, ottiene finanziamenti europei e regionali che implementano la sua natura di orchestra giovanile "nazionale".[2][18][19] Nel 2004, per il suo ventennale, l'OGI viene insignita del Premio Abbiati.[6] Dal 2007 Riccardo Muti riprende i suoi contatti con l'OGI gemellandola con la sua Orchestra Cherubini per gli spettacoli del Festival di Ravenna.[6] Dal 2012 Giampaolo Pretto assume la carica di direttore-docente mentre Andrea Lucchesini, direttore artistico dal 2008 al 2016, crea il Festival estivo di musica da camera Spazi Armonici, che propone concerti degli ensemble cameristici dell’OGI con artisti di chiara fama quali Giuliano Carmignola, Pietro De Maria, Lorenza Borrani, Marco Pierobon, Danusha Waskiewicz, Elisso Virsaladze, Cristina Zavalloni; compositori in residence del Festival sono stati Betty Olivero, Giorgio Battistelli e Louis Andriessen.[20] Nel 2013, l'OGI, diretta da Pascal Rophé, accompagna il nuovo pezzo di Silvia Colasanti, Responsorium, al Festival Young Euro Classic: la composizione vince la competizione European Composer Award.[21][22] Dal 2016 l'OGI è il complesso strumentale del corso di direzione d'orchestra di Daniele Gatti all'Accademia Chigiana di Siena.[23] Nel 2016, l'Orchestra è stata al centro del film documentario Primo movimento di Francesco Matera e Lorenzo Scoles, prodotto da Fabio Mancini e Angela Del Vecchio per la RAI, che lo ha distribuito nel 2017: il film segue le prove con il direttore-docente Gianpaolo Pretto e alcune esibizioni, tra cui i concerti nell'Auditorium RAI di Torino con Andris Poga (con l'esecuzione della Quinta sinfonia di Gustav Mahler), al Teatro Dal Verme di Milano con Pretto direttore e Lucchesini pianista (Concerto KV 491 di Mozart e Terzo concerto di Beethoven), al Nuovo Teatro dell'Opera di Firenze con Pretto (Aus Italien di Strauss, Pini di Roma di Respighi), nella Sala Santa Cecilia del Parco della Musica di Roma con John Axelrod (con ancora Aus Italien e Pini e col Capriccio italiano di Čajkovskij).[24]

L'OGI oggi modifica

L'OGI è il più alto degli ensemble della Scuola di Musica di Fiesole, quello che educa al maggiore grado di professionalità musicale. Gli iscritti partecipano a un corso specialistico annuale di effettiva preparazione al professionismo orchestrale, che prevede un esame finale. Dopo l'esperienza in OGI gli allievi possono venire segnalati nelle audizioni per le orchestre professionali. I concerti finali sono insieme il saggio di fine corso e un'ulteriore occasione di affinamento stilistico con gli esperti direttori coinvolti.[25] La natura di orchestra giovanile impone agli allievi di non avere più di 27 anni, ed ogni anno le audizioni permettono a nuovi giovani musicisti di entrare a far parte della compagine.[1]

Direttori-docenti modifica

  • Piero Bellugi (1984-1991)
  • Angelo Faja (1991-2000)
  • Nicola Paszkowski (2000-2012)
  • Giampaolo Pretto (2012-2018)

Direttori artistici modifica

Cronologia dei direttori dei concerti dell'OGI modifica

Direttore Anni Tappe
Piero Bellugi 1984 Montecampione, Tarquinina, Bacoli, Sermoneta, Napoli, Roma, Siena
1985 Torino, Salò, L'Aquila, Salerno, Ravello, Pisa, Firenze
1986 Castiglioncello, Viterbo, Castel Gandolfo, Roma, Firenze, Mantova, Vicenza
1987 Pesaro, Bassano del Grappa, Torino, Napoli, Perugia
1988 Amsterdam, Montpellier, Parigi, Namour, Salò, Pistoia, Edimburgo
1989 Firenze
1990 La Spezia, Perugia, Pisa, Madrid, Roma, Firenze, Civita Castellana
1991 Castiglioncello, Certosa di Calci, Taranto
Eliahu Inbal 1984 Montecampione, Verona, Milano, Fiesole
1988 Napoli
1999 Aosta, Firenze, Castiglioncello, Taormina
2000 Pisa, Firenze, Perugia
2003 Firenze, Pisa, Bologna
2006 Livorno, Pisa, Firenze
Riccardo Muti 1985 Perugia
1996 Firenze, Parma
2007 Ravenna
2008 Ravenna
2011 Piacenza, Ravenna, Nairobi
2012 Ravenna
2013 Ravenna, Mirandola
2014 Ravenna
Hubert Soudant 1986 Firenze, Milano, Ferrara, Venezia
Salvatore Accardo 1986 Napoli, Firenze
1987 Pesaro
1991 Roma, Perugia, Firenze, Milano
1993 Firenze, Ravenna
Franco Petracchi 1986 Napoli
Eduardo Mata 1987 Perugia
Krzysztof Penderecki 1987 Venezia, Firenze
2005 Aosta, Neubrandenburg, Berlino
2007 Ravenna
Gustav Kuhn 1987 Pesaro
Sylvano Bussotti 1987 Firenze
Alessandro Pinzauti 1989 Venezia
1992 Cremona, Carpi, Ravenna
1994 Centro Santa Chiara, Marostica, Fiesole, La Spezia, Como, Verona, Torino
1995 Firenze, Trento, Vienna, Gubbio, Fiesole, Bolzano
1996 Aosta, Montepulciano, Fiesole, Firenze
1997 Aosta, Rimini, Torino
Carl Melles 1989 Rosignano Solvay, Poggio a Caiano, Trieste, Palermo, Catania, Messina
Angelo Faja 1990 Roma
1992 Fiesole
1993 Trento
1998 Aosta
György Győriványi Ráth 1990 Como, Milano, Napoli
1992 Trento, Bolzano, Fiesole, Certosa di Calci, Napoli
1993 Trento, Pisa, Fiesole, Praga, Budapest, Como, Ferrara, Torino
1995 Messina, Palermo
Luciano Berio 1991 Roma
1993 Bologna
1994 Milano, Piacenza, Firenze
1998 Aosta, Castiglioncello, L'Aquila
Diego Masson 1991 Castiglioncello, Francoforte sul Meno
Carlo Maria Giulini 1992 Cagliari
1995 Trento, Merano, Montreux
1999 Firenze
Vinko Globokar 1993 Firenze
1994 Lubiana
1997 L'Aquila, Lanciano, Aosta
1998 Firenze, Saarbrücken
Giuseppe Sinopoli 1994 Perugia, Roma, Ferrara, Reggio Emilia, Messina, Taormina, Catania
1997 Perugia, Ferrara, Verona, Piacenza, Cremona, Messina
1998 Firenze, Pavia
1999 Bologna, Ravenna, Venezia, Torino
Emmanuel Krivine 1996 Firenze
Daniele Gatti 2000 Roma, Aosta, Berlino
2004 Modena, Milano, Pisa, Roma
2016 Siena
2017 Siena
2018 Siena, Firenze
Charles Wilkins 2001 Firenze
Luc Baghdassarian 2001 Aosta, Padova
Jurij Aronovič 2001 Como, Cremona, Bologna
Renato Rivolta 2002 Cosenza
2015 Firenze
Gianandrea Noseda 2002 Firenze, Perugia, Lucca, Stresa, Salsomaggiore
2009 Firenze
Gabriele Ferro 2002 Aosta, Neubrandenburg, Berlino
2004 Aosta, Santiago del Cile, Buenos Aires, Cordoba, Rosario, San Paolo, Belo Horizonte
2007 Pisa, Firenze, Aosta, Berlino, Pärnu, Kaunas, Turku, Reggio Emilia, Bologna, Udine, Roma, Taormina, Milano, Palermo
2008 Castelnuovo Garfagnana, Fiesole
2009 Modena, Firenze, Livorno
2010 Firenze, Livorno, Pisa
Claudio Desderi 2002 Cento, Avellino
2003 Cento
2004 Cento
2005 Cento
Nicola Paszkowski 2003 Fabriano, Tirana, Valona
2004 Benevento, Fabriano
2005 Benevento
2006 Fiesole
2007 Foggia
2008 Montepulciano, Foggia
2009 Foggia, Ravenna
2010 Città del Vaticano, Mirano, Greccio, Betlemme, Gerusalemme
2011 Fiesole
2014 Ischia, Ravello
2016 Pisa, Lucca, Livorno, Novara
2017 Firenze
David Geringas 2003 Aosta, Fiesole
Roberto Abbado 2004 Lucca, Firenze, Perugia, Bologna
2006 Santiago del Cile, Buenos Aires, São Paulo
Jeffrey Tate 2005 Modena, Roma, Pisa, Parma
2008 Firenze, Mantova
2015 Spoleto
2016 Ravello
Claudio Abbado 2008 Bologna
John Axelrod 2009 Ravenna
2012 Mantova, Roma, Monfalcone, Firenze, Bologna
2014 Firenze, Ravenna, Reggio Emilia, Lucca
2016 Fiesole, Roma, Rovigo, Perugia
Andrea Battistoni 2011 Incisa Valdarno
Andrej Borejko 2011 Firenze
Vijay Upadhyaya 2011 Delhi
Mario Brunello 2012 Reggio Emilia, Milano, Firenze, Roma, Verona
Asher Fisch 2012 Lucca, Arezzo, Poggibonsi, Firenze
Dennis Russell Davies 2012 Ravenna
Francesco Pasqualetti 2012 Stresa
2017 Fiesole, Pisa, Livorno
Alexander Lonquich 2013 Pordenone, Firenze
2016 Vicenza
Wolfgang Redik 2013 Salisburgo, Pisa, L'Aquila
Guido Corti 2013 Firenze, Greve in Chianti
2014 Tirana
Pascal Rophé 2013 Berlin, Aix-en-Provence
Aldo Ceccato 2013 Tirana, Scutari, Pisa
Wayne Marshall 2013 Perugia, Firenze, Genova, Mestre
Josef Wallnig 2014 Salisburgo, Fiesole
Christopher Hogwood 2014 Torino
Dietrich Paredes 2015 Torino, Firenze
Stanislav Kočanovskij 2015 Roma, Macerata, Pordenone, Mantova, Firenze
Enrico Bronzi 2015 Firenze, Cervo
Giampaolo Pretto 2015 Firenze
2016 Firenze, Torino
Juraj Valčuha 2016 Ravello
Andris Poga 2016 Torino
Daniele Rustioni 2017 Torino, Milano
Maxime Pascal 2017 Spoleto
Philippe Auguin 2017 Bologna, Roma, Mantova
Xian Zhang 2017 Fiesole, Dobbiaco
Kolja Blacher 2018 Arezzo, Firenze
Ezio Bosso 2018 Fiesole
Jérémie Rhorer 2018 Spoleto
Luciano Acocella 2018 Siena
Julien Masmondet 2018 Dobbiaco
Giovanni Sollima 2018 Firenze, Roma
Jonathan Webb 2018 Perugia
Timothy Brock 2018 Firenze, Cortona, Piombino
Boris Belkin 2018 Siena
Gianna Fratta 2019 Pisa, Lucca

Premi vinti modifica

Discografia modifica

Anno d'uscita Direttore Musiche Etichetta
1987 Krzysztof Penderecki Penderecki: Concerto per violino (solista: Salvatore Accardo)

Šostakovič: Sinfonia n. 6

Nuova Era[10]
1996 György Győriványi Ráth Mahler: Sinfonia n. 5 Tring
1999 Carlo Maria Giulini Beethoven: Sinfonia n. 6 SMF Edition
2001 Jurij Aronovič Mendelssohn: Concerto per violino, op. 64 (solista: Lorenza Borrani)

Šostakovič: Sinfonia n. 5

SMF Edition
2001 Vinko Globokar Globokar: Zlom Sargasso
2002 Giuseppe Sinopoli Mendelssohn: Le Ebridi

Schoenberg: Cinque pezzi per orchestra

Petrassi: Frammento

Liszt: Orpheus

Liszt: Tasso. Lamento e trionfo

Stradivarius
2004 Daniele Gatti Wagner: da Parsifal, Incantesimo del venerdì santo

Mahler: Sinfonia n. 9

Classic Voice

Galleria d'immagini modifica

Note modifica

  1. ^ a b Scheda ufficiale, su Sito della Scuola di Musica di Fiesole.
  2. ^ a b c d e f g h i j k Alfredo Gasponi, Il suono dell'Utopia. Piero Farulli dal Quartetto italiano alla Scuola di musica di Fiesole, Antella (Bagno a Ripoli), Passigli, 1999.
  3. ^ Paolo Salomone, Musica e cultura. La linea fiesolana, Fiesole, Comune di Fiesole/Firenze, Studio GE 9, 1985, seconda edizione 1990.
  4. ^ Nel 1979 Abbado stesso aveva fondato la European Community Youth Orchestra, primo nucleo della Chamber Orchestra of Europe, che si "servì" spesso anche dei giovani formati da Farulli, vedi infra
  5. ^ a b c Fiesole 1974-2004: 30 anni di vita, Firenze, Aida, 2005.
  6. ^ a b c d e f g h i j k Scuola di Musica di Fiesole. Annuario. 1974-2014: quarant'anni di vita, Firenze, Ente Cassa di Risparmio, 2014.
  7. ^ a b Fiamma Nicolodi, Orchestra giovanile italiana. Buone intenzioni e realtà, in «Paese sera», 27 luglio 1984.
  8. ^ Michelangelo Zurletti, Ragazzi, che successo! Con l'eleganza di Riccardo Muti, in «La Repubblica», 24 aprile 1985.
  9. ^ William Weaver, Ovations for «Ermione» at Rossini Opera Festival, in «Herald Tribune», 26 agosto 1987.
  10. ^ a b Scheda della registrazione, su Discogs.
  11. ^ G.A.I., Al via la tournée dell'Orchestra Giovanile di Fiesole. Bellugi: «Questi ragazzi sedurranno l'Europa». Bussotti parla dell'opera scritta per loro, in «Il Secolo XIX», 23 luglio 1988.
  12. ^ Purzelnde Notenlinien und viel Peitschenknallen, in «Giessener Anzeiger», 29 agosto 1991.
  13. ^ L'Auditorium Sinopoli venne inaugurato alla presenza di Carlo Azeglio Ciampi.
  14. ^ Armando Caruso, «Il suono italiano? È sempre più amato». Incontro con Gatti, da Berlino ad Aosta, in «La Stampa», 5 agosto 2000.
  15. ^ Santiago Giordano, Combinación feliz de talento y exactitud, in «La Voz del Interior», 8 agosto 2004; Accardo scalda il Sudamerica, in «La Provincia di Cremona», 8 agosto 2004.
  16. ^ L'OGI torna in Sud America anche nel 2006 con Roberto Abbado.
  17. ^ Eleonora Negri (a cura di), Piero Farulli, 90 anni per la musica, in «Civiltà musicale», XXII/60 (gennaio-aprile 2007), Vicchio (FI), LoGisma, 2007.
  18. ^ Le sovvenzioni arriveranno soprattutto dai Comuni di Firenze e Fiesole e dalla Regione Toscana a partire dal 2002, cfr. Gregorio Moppi, La Regione salva l'orchestra di Farulli, in «La Repubblica», 19 marzo 2002.
  19. ^ Laura Dubini, «Ragazzi, non pensate alla tecnica»: Abbado fa lezione di musica, in «Corriere della Sera», 23 giugno 2002; Leonetta Bentivoglio, Abbado conquista i giovani, in «La Repubblica», 23 giugno 2002.
  20. ^ Programma di Spazi Armonici 2015, su Istituto degli Innocenti. URL consultato l'8 aprile 2018 (archiviato dall'url originale il 17 aprile 2018).
  21. ^ Corina Kolbe, L’Orchestra Giovanile Italiana a Berlino, in «Il Corriere Musicale», 9 agosto 2013, su Corriere Musicale.it.
  22. ^ Albo d'Oro della competizione, su Sito Ufficiale di Young Euro Classic.
  23. ^ News, su Sito Ufficiale della Scuola di Musica di Fiesole. URL consultato il 25 luglio 2018 (archiviato dall'url originale il 25 luglio 2018).
  24. ^ Scheda del film, su Cinemaitaliano.info.
  25. ^ Pagina del corso, su Sito Ufficiale della Scuola di Musica di Fiesole.
  26. ^ Pagina del premio, su Praemiumimperiale.org. [en]
  27. ^ Pagina dell'edizione 2011 del Premio, su Premio Galileo 2000. URL consultato il 19 aprile 2018 (archiviato dall'url originale l'11 marzo 2018).

Bibliografia modifica

  • Piero Farulli, La scuola di Fiesole, in «Musica e Dossier», 13 (dicembre 1987), Firenze, Giunti, 1987, pp. 63–66.
  • Paolo Salomone, Musica e cultura. La linea fiesolana, Fiesole, Comune di Fiesole/Firenze, Studio GE 9, 1985, seconda edizione 1990.
  • Piero Farulli, La Scuola di musica di Fiesole: un bilancio, in «Nuova Antologia. Rivista di lettere, scienze ed arti», CXXXI/2199 [n. 586] (luglio-settembre 1996), Firenze, Le Monnier, 1996, pp. 233–239.
  • Alfredo Gasponi, Il suono dell'Utopia. Piero Farulli dal Quartetto italiano alla Scuola di musica di Fiesole, Antella (Bagno a Ripoli), Passigli, 1999.
  • Piero Farulli, Una vita per la Musica, Pisa, Viadana, 1999.
  • Fiesole 1974-2004: 30 anni di vita, Firenze, Aida, 2005.
  • Eleonora Negri (a cura di), Piero Farulli, 90 anni per la musica, in «Civiltà musicale», XXII/60 (gennaio-aprile 2007), Vicchio (FI), LoGisma, 2007.

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